Поп-арт
(англ. pop art, сокращение от popular art — популярное или естественное искусство) — течение в авангардном искусстве стран Западной Европы и США конца 1950—1960-х годов (в иных определениях: массовой культуры), возникшее в качестве реакции на живопись абстрактного экспрессионизма.
После Второй мировой войны возросло производство товаров массового потребления и получили широкое распространение радио и телевидение, что привело к возникновению стиля поп-арт в Лондоне и Нью-Йорке.
На лондонской выставке в 1956 г. слово рор использовалось в коллаже, созданном из американских журналов Ричардом Гамильтоном (1922-2011). Выставка была проведена Независимой группой, которая хотела положить начало международным дискуссиям о современном обществе и культуре. Товары массового производства, индустрия развлечений стали называться массовой культурой, или поп-культурой (в отличие от культуры высокой), и именно массовая культура была в центре внимания Независимой группы.
Несколько лет спустя художники в Нью-Йорке продолжили осмысление поп-культуры, отчасти реагируя на абстрактный экспрессионизм.
Так что же делает наши дома такими особенными, такими привлекательными? (1956)
Ричард Гамильтон
Одновременно восхищаясь консюмеризмом и коммерциализацией и иронизируя над этими явлениями, художники поп-арта создавали красочные произведения, основанные на доступных каждому образах рекламы и средств массовой информации: фотографиях кинозвезд, комиксах, флагах, упаковке и еде.
Отстраняясь от традиционных изящных искусств, художники поп-арта часто пренебрегали техническими навыками, поскольку стремились быть в первую очередь вызывающими и понятными каждому. Так они высказывали мнение о размытых границах между коммерческим и изящным искусством.
Поп-арт радикально отличался от традиционного искусства и отражал оптимизм, необходимый после Второй мировой войны (отсюда такая популярность). Вниманием к современной культуре и пренебрежением к традициям он был похож на дадаизм, но его юмор не был злым. Как и поп-музыка, поп-арт сосредоточен на прославлении современного мира и нового поколения. Но он, помимо всего прочего, имел политическое содержание.
Одним из лидеров этого течения стал Энди Уорхол, который увековечил в своих работах бутылку кока-колы и банку супа «Кэмпбелл». Отразился в поп-арте Уорхола и культ знаменитостей: художник создавал шелкографии с изображением актрисы Мэрилин Монро, первой леди США Жаклин Кеннеди и «короля рок-н-ролла» Элвиса Пресли.
Наряду с работами Уорхола большой общественный интерес вызвали картины-комиксы Роя Лихтенштейна и скульптуры еды Класа Олденбурга, например огромный виниловый бургер и рожок мороженого.
Ретроактивный (1953)
Роберт Раушенберг
Выставка тортов (1963)
Уэйн Тибо
Консервы (1963)
Уэйн Тибо
Популярность поп-арта с 1960-х годов практически не ослабла, а работы в этом жанре до сих пор остаются желанными предметами для коллекционеров.
Стандартная станция (1966)
Эд Рушей
В машине (1963)
Рой Лихтенштейн